2021年6月28日 星期一

《暗戀桃花源》中的戲內戲外敘述

 

《暗戀桃花源》中的戲內戲外敘述

盧詩青

     新冠疫情期間,諸多經典舞台劇重現觀眾面前,弭平了生活焦慮與人際疏離感,新藝術呈現方面亦衝擊傳統舞台劇的表演形式。當虛擬觀眾成為新型藝術的主要觀看者,宣告新時代藝術觀看模式的已然來臨。

一、前言

    人生如戲劇,誠如布希亞所言,我們的世界是一個真實已被超真實所置換的世界,閱聽人受縛於媒介的永恆撩撥文化中。[1] 當我們試圖抽離自身於戲劇世界,恐怕我們自身更深陷於戲劇之中。賴聲川在本劇中企圖融合悲喜[2],戲臺上的人生樣貌呈現古今時空變化,更巧妙的注入觀眾的凝視。當暗戀劇組與桃花源劇組搶奪舞台的同時,其實是象徵著許多幽微的人生荒謬情景。

觀眾本身在觀賞本劇劇情的同時,也投射本身情感於觀影過程。賴聲川執導本劇的同時,觀眾也同時參與了本劇的過程。當觀眾凝結情感於《暗戀》中感人的愛情元素,炫然欲泣;或觀眾對於《桃花源記》中荒謬的情境,捧腹大笑,其實觀眾對於此種錯綜複雜的感受是深層的人生玩味。而這部電影採取「戲中戲」[3]的表現形式,其戲內與戲外敘述是本劇功力高深的組合,更是戲劇張力發揮的極致。

為求戲劇上的突破,賴聲川以非凡的編導功力,嘗試將「悲」與「喜」於一爐。以時裝悲劇的《暗戀[4]》與古裝喜劇《桃花源[5]》,藉由二劇團同台搶排練,造成「快樂與痛苦的迎面相撞[6]」,而激盪出懾人的戲劇能量。

2021年6月2日 星期三

停課不停學~來「悅」讀吧

今年5/18突來其來的停課宣布,這一枚震撼彈打得教師措手不及,逼得教師們需要馬上就戰鬥位置軟硬體都還沒到位,但課程規劃、教學安排卻迫在眉睫。

    從準備上線的兵荒馬亂、分秒必爭,到正式上線的手忙腳亂、滾動修正。5/19居家上課的第一天,不到半天,各社群、媒體就出現不少抱怨的聲音,除了線上學習平台流量擁擠之外,不少老師光排除學生各式各樣的手機、平板、電腦無法使用的疑難雜症就已經元氣大傷。這兩週因為疫情的關係,實體課程轉線上教學,許多老師用超英趕美的速度,預備線上課程的各種增能,真的很令人感動。

    停課不停學,站在第一線的教師們真的備極辛苦!但,在這場全臺灣中小學強迫數位升級的挑戰下,身為現場的老師,其實更該重新思考的是,什麼是「學/教」?又要「學/教什麼」?最了解班上學生的是教師,教師應對自己的專業有自信,當無法照本宣科教授課本裡的所有知識,更應該大膽決定「哪些該教?哪些該取捨?」。

2021年6月1日 星期二

孩子的創意化做童詩展現

 童詩教學跟作文教學的方式並不相同,童詩著重創意的展現與感動及情緒的吐露,童詩寫作越貼近學生生活,越能得到共鳴,洪中周老師曾提到童詩的寫作需注意幾點:別人沒寫過的、文字要淺白、要分行寫、每一行都要有單獨的意思,好多行併在一起,意思能夠跳接、從看到的人、事、物先著手,寫出看不到的、先「擬人化」再「意象化」。

所以我以學生平常接觸得到的昆蟲、動物為主題。先利用圖片介紹他們的外形、形態與特色。再加入範詩如:

蝸牛     國語日報林金翰

他是一個愛搬家的人

每次搬家

為了怕別人不知道地址

還特地留下痕跡

 

學生閱讀範詩後,大致對於童詩的分行方式很能理解。接下來以文詞的替換導入想像力的引導。

   )是一個愛(    )的人。

學生照句如下:

含羞草是愛睡覺的人

錐形是齊心團結的人

燈是給人勇氣的人

玉米濃湯是愛跳舞的人

……

過程中我透過提問與思考地圖的引導學生較能加入天馬行空的創意。一首兒童詩的表現是否成功,想像和思考是決定性的重要關鍵,以下是學生的創作。

含羞草     林怡瑄

含羞草

沒睡覺

一摸他

就蓋上棉被

睡著了

 

錐形      林沂葶

靜靜的站在那

每個邊

每個面

大家齊心向中點

全力以赴

只因

團結就力量大

 

     王淑珊

曾經有一盞燈

在黑暗中發光

給我勇氣

希望我也能成為一盞燈

照得遠 照得亮

幫助黑暗中的人

找到去向

 

玉米濃湯     陳芝怡

哈!

玉米在泡溫泉

油在跳高

火腿在跳舞

蛋在轉圈圈

哈!

好好喝的

玉米濃湯

 

兒童詩的指導,以欣賞為開端,不想增加教學的負擔,以課文中的句子加以照樣照句,再加以入想像為基調,加長成為詩是一種可行之法。